jueves, 26 de abril de 2012

ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU: PRIMEROS TRABAJOS, CORTOMETRAJES Y COMERCIALES


A pesar de que el director mexicano egresado de la licenciatura de Comunicación de la Ibero Plantel Santa fe, es más conocido por sus largometrajes: Amores Perros, 21 gramos, Babel y Biutiful, es importante también echar un vistazo atrás y recordar y reconocer sus primeros trabajos y sus incursiones en el mundo de la publicidad.


Cortometraje: Detrás del dinero ( con miguel bosé y Damián Alcazar)


"Quedate en el cinco" comercial para el canal 5


Powder Keg para BMW


Cortometraje para la compilación 11"09" 01



WRITE THE FUTURE para NIKE




CORTOMETRAJE DE SEAN PENN SOBRE EL 11 DE SEPTIEMBRE


SEAN PENN Es un actor y director de cine norteamericano contemporáneo. Ha sido dos veces galardonado con el premio Óscar como mejor actor por Mystic River de Clint Eastwood y Milk de Gus Van Sant. 
Como director ha realizado Extraño Vínculo de Sangre, Cruzando la Oscuridad, El Juramento e INTO THE WILD.  además participó representando a Estados Unidos en la compilación de cortos 11-09-01 sobre los atentados del once de septiembre, trabajo que les presentamos a continuación:  



sábado, 21 de abril de 2012

FERNANDO EIMBCKE: CORTOMETRAJES Y CINEMINUTOS



Con tan solo 42 años y egresado del Cuec, el director mexicano Fernando Eimbcke ha obtenido el primer lugar en el Primer Concurso Nacional de Cortometrajes, once arieles por su ópera prima "Temporada de Patos", además de presentar su segundo largometraje "Lake Tahoe", en la semana de la Crítica del Festival de Cannes. 
Eimbcke posee un estilo propio en donde el silencio y la foto fija ocupan un lugar central en cada secuencia. En esta publicación podrás ver los cortometrajes que ha realizado, además de dos cineminutos para una campaña en contra de la corrupción.


No Todo es permanente



Cineminuto: Perro que Ladra


The Look Of Love



CINEMINUTO: NO SEAS MALITO



La suerte de la fea... a la bonita no le importa


TEMPORADA DE PATOS ( PELÍCULA COMPLETA)



jueves, 19 de abril de 2012

PROMIO: EL PRIMER TRAVELLING SHOT DE LA HISTORIA EN VENECIA (1986)

El francés Alexandre Promio fue el primer operador de cámara en usar el TRAVELLING en 1896 en Venecia.

"Yendo en góngola a mi hotel - contó Promio - veía huir las orillas ante el esquife, y pensé que, si el cine permitía reproducir los objetos inmóviles, quizá se podría invertir la proposición y reproducir con ayuda del cine móvil los objetos inmóviles"

Por primera vez se ponía la cámara en movimiento. El éxito del procedimiento fue grande; se tomaron vistas desde trenes, desde funiculares, desde globos, y desde el ascensor de la torre eiffel. 



SEMBLANZA: JOHN FORD




Director de cine norteamericano nacido en 1894. Hijo de irlandeses, John Martin Feney (nombre verdadero), intentó en varias ocasiones ingresar a la marina. Tras ser rechazado, en 1913 viajó a Hollywood con su hermano Francis Ford, guionista y director.
Después de ser asistente de su hermano durante varios años, viaja a Hollywod. Recién instalado actúa en el Nacimiento de una nación de D.W. GRIFITH. Posteriormente empieza a dirigir sin mucho éxito, películas de cine mudo para la compañía Universal Studios. En 1924, comienza a tener un cierto renombre tras filmar el Caballo de Hierro. Con la llegada del cine sonoro, Ford se convierte en uno de los directores más importantes de la época, con filmes como Las Uvas de la Ira, Que verde era mi valle, El delator y el Hombre Tranquilo.
Es LA DILIGENCIA, la cinta que convierte a JOHN WAYNE en uno de los actores más reconocidos de la escena norteamericana, y a John Ford en uno de los hitos de la cinematografía estadounidense. A lo largo de su obra Ford, recibió cuatro premios Óscar, todos ellos por major director. Con una filmografía de más de cincuenta películas bajo su dirección, murió en 1973.

Alguna vez ORSON WELLES mencionó que La Diligencia, había sido una gran influencia para rodar Ciudadano Kane, y cuando se le preguntaba quiénes eran sus tres directores favoritos, él respondía John Ford, John Ford y John Ford. 

COLECCIÓN DE CORTOMETRAJES ANIMADOS GANADORES DEL ÓSCAR (1960-1969)

1960. Munro de William L. Snyder


1961. Surogat de Zagreb Film


1962. The Hole de John y Faith Hubley


1963. The Critic de Ernest Pintoff



1964. The Pink Phink de Friz Freleng y David H.Depatie



1965. The Dot and the Line de Les Goldman y Chuck Jones



1966. Herb albert and the Tijuana Brass Double Feature de John y Faith hubley



1967. The Box de Fred Wolf



1968. Winnie Pooh and the blustery day de Walt Disney



1969. It´s Tough to be a Bird de Ward Kimball










sábado, 7 de abril de 2012

Reseña: Everyone Stares: The Police Inside Out


Durante los años ochenta no hubo una banda de rock más famosa en el mundo que el grupo integrado por STING, Andy SUMMERS y STEWART COPELAND: THE POLICE. Para este documental realizado en el año 2006, el antiguo BATERISTA de la banda Stewart Copeland, retomó las grabaciones inéditas que hizo en su cámara  super 8, desde la llegada de la banda a América a finales de los años setenta. 
Siendo el mismo Copeland el narrador del documental, vemos poco a poco, la  consolidación de The Police  como una de las más grandes agrupaciones de rock, desde su primera firma de autógrafos, la primera conferencia de prensa, hasta escenas en Líbano, México, Argentina y Australia. 
Después de ver este documental nos quedan muchas ganas de volver a escuchar a The Police, sin embargo la escena final nos pone a pensar sobre las implicaciones de la fama y la egolatría. En varias partes del documental, vemos la atención desmedida de los fans y de la prensa con Sting, haciendo a un lado a Andy y a Stewart.  En la última secuencia, vemos a  Sting decir que todos los problemas de su vida se los debe al hombre que está detrás de la cámara: Stewart Copeland. 


COLECCIÓN DE CORTOMETRAJES ANIMADOS GANADORES DEL ÓSCAR (1970- 1979)

1970. Is It always right to be right? de Nick Bosustow


1971. The crunch bird de Ted Petok


1972. A christmas Carol de Richard Williams


1973. Frank Film de Frank Mouris

1974. Closed Mondays de Will Vinton y bob gardiner


1975. Great de Bob Godfrey

"The Bob Godfrey Collection"

http://www.youtube.com/user/BobGodfreyFilms?ob=0&feature=results_main

1976. Leisure de Suzanne Baker

1977. Sand Castle de Co Hoedeman


1978. Special delivery de Eunice Macauley y John Weldon


1979. Every Child de Derek Lamb


SEMBLANZA: ROBERTO ROSSELLINI


Fue un director de cine nacido en Roma, ITALIA en 1906, murió en la misma ciudad en 1977. Gracias a que su padre fundó un teatro en donde también se proyectaban películas, rápidamente se relacionó con el mundo del cine. Inició su carrera como asistente de sonido, para después asistir a directores de la talla de Alessandrini y DE SANTIS.

La primera parte de su obra, se conoce como la trilogía fascista, con películas como Un Piloto Regresa y la Nave Bianca. Es importante esta parte de su vida, ya que inicia a colaborar con él como guionista, FEDERICO FELLINI. Ya consolidada esta colaboración, se inicia en su trabajo, una etapa conocida como la triología neorralista, que incluye una de sus mejores obras, ROMA CIUDAD ABIERTA.

Una de las partes más polémicas de su vida, fue cuando en la grabación de Stromboli de 1950, inició una relación con INGRID BERGMAN, la tan aclamada actriz de Casablanca. Ambos estaban casados, lo cual fue muy criticado por la opinión pública, tanto que Bergman ya no pudo regresar a los Estados Unidos durante algunos años.



Rossellini es considerado como uno de los mayores exponentes del movimiento llamado NEORRALISMO ITALIANO, además está catalogado como uno de los mejores y más influyentes directores de la historia del cine:


“Siempre temí no tener nada de mí mismo para proyectar en un relato. Detesto observarme, describirme. No soy un virtuoso del diálogo, ni tampoco un intelectual. Tampoco me he limitado a ser sólo un director de cine. Soy un hombre. Vivo una vida plenamente humana, nada más. Vivo una vida corriente: he sido marido, he sido un padre lleno de orgullo, y he sido abuelo. Pero no estoy contento de mí mismo. Ni tampoco estoy contento de mi época. Vivo solo en Roma, soy pobre, pero tengo lo necesario. No he ido nunca a la caza del dinero. He vivido coherentemente” Roberto Rossellini en 1972.